写心得体会对于我们而言已经不是什么难事了，一份有价值的心得体会必然能给人带来较大的影响，下面是合同范文网小编为您分享的2023年音乐课程标准心得体会6篇，感谢您的参阅。

2023年音乐课程标准心得体会篇1

2022年5月7日上午，平顶山市小学音乐王雷名师工作室的教师们，在主持人王雷老师的带领下，相聚云端，共同学习了崔允漷教授讲授的“育时代新人，绘课程蓝图——《义务教育课程方案（2022年版）》解读。我有幸参加了此次活动，收益颇丰。

新版音乐课程标准的发布，对每一名教师都是一次学习和进步的机会。音乐教学本身就是一个比较特殊的教学领域，新课程改革下的小学音乐教育不再是一种单纯的音乐技能的训练，而是关注学生的自我发展、社会交往、文化学文化学习，基于学科核心素养的本位，突出课程的综合性、融通性。

通过学习，我发现，新《课标》最大的变化体现在四个方面：

首先，课程教育导向目标更明确，为实现中华民族伟大复兴奠定了人才基础。义务教育课程规定了教育目标、教育内容和教学基本要求，体现了国家意志，在立德树人中发挥着关键作用。研读新《课标》会发现，本次修订的各课程标准将党的教育方针具体细化为本课程着力培养的核心素养，这种具体化的改进与完善，有助于教师在具体的教育教学实施中对标对表，精准施策，从而更好地落实好“培养什么人、怎样培养人、为谁培养人”的教学目标，也会进一步引导学生坚定理想信念，培根铸魂，厚植爱国情怀，让学生更好地成为有理想、有本领、有担当，德智体美劳全面发展的接班人。

其次，注重优化课程内容，彰显学科融合，有利于助推学生进行深度与广度的学习。义务教育课程以习近平新时代中国特色社会主义思想为统领，设立跨学科主题学习活动，加强学科间相互关联，带动课程综合化实施，强化实践要求。这既是推动义务教育高质量发展，全面建设社会主义现代化强国的需要，更是培养适应于国家未来，民族未来发展需求的复合型人才需求。特别是科学、综合实践活动开设起始年级提前至一年级，将劳动、信息科技及其所占课时从综合实践活动课程中独立出来，以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容的课程优化设计，对于聚焦学生核心素养，面向未来，增强民族自信、国家自信、文化自信有着积极的影响，也为教师的大教学观的转变指明了方向。

第三，科学研制学业质量标准，落实“双减”精神，让教与学更有章可循。新《课标》依据核心素养发展水平，结合课程内容，不同学段学生学业成就的具体表现，科学制学业质量标准。这些标准的制定，很好地引导教师准确把握教学的深度与广度，不仅为今后教材编写、教学实施、考试评价等提供了依据，更重要的是，让老师真正明白了“教什么”“为什么教”“教什么”“教到什么程度”，实现“教教材”到“用教材教”的华丽转变。

最后，注重“幼小衔接”，基于对学生在健康、语言、社会、科学、艺术领域发展水平的评估，合理设计小学一至二年级课程，注重活动化、游戏化、生活化的学习设计。依据学生从小学到初中在认知、情感、社会性等方面的发展变化，把握课程深度、广度的变化，体现学习目标的连续性和进阶性。

总之，《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》的发布，坚持了目标导向、问题导向、创新导向的原则，作为一名教育工作者，要认真研读，只有准确领会内涵，认真贯彻执行，我们的教学才会更加有效，我们的教育才会更有品质。

2023年音乐课程标准心得体会篇2

2022版义务教育阶段新课标于2022年3月25日，由教育部正式颁布实施，新修订的课标包括艺术教育在内共有16个。教育部要求各地统筹谋划、系统推进义务教育课程方案和课程标准（2022年版）落地实施。加大条件保障力度，保证课程有效实施。下面将义务教育阶段的艺术课程标准中，艺术课内容、考试及学习方式做一个梳理，方便家长们了解。

一、艺术课程内容分五大类，戏剧影视分量加大，成为义务教育阶段的必修内容

教育部颁布的2022艺术教育课标中明确规定：义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）5个学科。

整体的课程设置上，《义务教育课程方案（2022年版）》中明确指出，艺术课程在一至九年级开设，并且课程时长要达到九年课时总比例的9%-11%。

新课标中，明显增加了和扩大了艺术教育的内容和范围，除了传统的音乐、美术和舞蹈外，特别增加了戏剧（戏曲）和影视教育份量，并对新课程的实施和评估都有具体的建议和标准。戏剧教育除了作为一大专门项内容外，还在其他四大内容中都有涉及，在音乐、美术、舞蹈和影视课程中，都提到要求利用戏剧游戏或情境表演的方法，对相关的艺术进行综合的表达与呈现。由此可以看到是国家、教育部对教育戏剧的重视，我国中小学教育戏剧的春天即将到来，这对于在教育戏剧行业奋斗了多年的教育工作者们来说无疑是一个巨大的利好消息。

二、学生至少要学习两门艺术课，课程内容要与幼儿园和高中双向衔接

在艺术课程安排方面，新课标要求分学段教学，学生至少选择两项学习。具体安排是：

1~2年级开设唱游-音乐、造型-美术；3~7年级开设音乐、美术，融入舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）；8~9年级开设艺术选项，包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）。有条件的地区和学校，舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术），可以提前到7年级（初一）。

新课标要求，艺术课程设置要遵循艺术学习规律，体现学生身心发展阶段性、连续性的特点，义务教育艺术课程分阶段设置，第一阶段（12年级）以艺术综合为主，体现从幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接；第三阶段（89年级）开设艺术选项，帮助学生掌握12项艺术特长，与高中模块化教学相衔接。

三、各门艺术课的学习设置了具体的学习内容

以戏剧课为例，戏剧（含戏曲）课程的学习内容包括“表现”“创造”“欣赏”和“融合“4类艺术实践，涵盖10项具体学习内容

戏剧（戏曲）课从一年级到九年级的学习任务：

12年级：学习任务主要依托唱游·音乐实施，任务为“模拟表演”，即对日常生活中熟悉的人、动物、植物进行模拟，培养学生对所表现对象特征的观察和概括能力，鼓励学生运用自己的表情、身体、语言进行表演。

37年级：学习任务主要依托音乐及语文、外语实施，任务为“课本剧表演”，即选用音乐、语文、外语等教材中的教学素材，进行课本剧编创表演，观看传统戏曲表演，培养学生的舞台表演意识和对表演活动进行评价的能力。有条件的地区和学校可在7年级开设戏剧（含戏曲），学习任务围绕“戏剧游戏”展开。

89年级：学习任务包括“演出舞台剧目““编演故事脚本”“记录观剧心得“和“策划戏剧化活动”。

四、艺术课的学习目标与学业评价：学生选课，不设水平等级，只判是否合格

新的课标要求将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价。要求重视艺术课学习的过程性、基础性考核与评价；尊重学生艺术学习的选择性，以学定考，根据学生的选择进行专项考核。

新课标规定：艺术课程学业质量标准是按照音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）和影视（含数字媒体艺术）5个学科分别制定的。音乐和美术设19年级四个学段的学业质量标准，舞蹈、戏剧（含戏曲）和影视（含数字媒体艺术）设89年级一个学段的学业质量标准。

要求各艺术学科学业质量标准具有可测性、可评性，不设水平等级，只规定学生在每个学段学习结束之后应达到的合格标准。学业质量标准是教师教学评价的重要依据，也是学生需要达成的学习目标。

以戏剧课为例，具体的教学目标大致如下：

（一）在审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解方面达到：

1、能把握戏剧情境、结构、事件等的内涵，并在创作实践和作品分析评价活动中加以运用；

2、具备基本的舞台思维，能通过戏剧动作、场面等进行艺术表达；

3、能将所编演的作品转化为文本形式，做到体例合乎规范。

4、理解冲突是戏剧艺术表现人类生活的构思方式之一，认识观察生活、感悟生活在艺术创作中的重要作用。

（二）在审美感知、文化理解方面达到：

1、能从舞台艺术整体构思、细节处理等角度，对所欣赏作品的艺术特色和意蕴内涵等进行初步分析；

2、能对所欣赏作品与历史传统、文化背景等的关系进行简单分析；

3、表达观剧的感受和见解，能做到条理清晰；

4、具备基本的戏剧（含戏曲）艺术史论知识，认识审美观、价值观在艺术创作活动中的重要作[]用。

（三）在创意实践、文化理解方面达到：

1、初步了解“教育戏剧”和“教育剧场”的基本观念，能运用“教育戏剧”的方法设计其他学科的学习活动，能运用“教育剧场”的方法策划体现时代主题的戏剧活动。

2、认识戏剧具有广阔的应用领域，知道跨学科、跨领域的探索是艺术创新的重要方式。

五、艺术课学业水平考试与与评价结果纳入中考

艺术课的学习成绩评价涉及学习态度、过程表现、学业成就等多方面，贯穿艺术学习的全过程和艺术教学的各个环节。考核方式釆取过程性评价与学业水平考试相结合的评定方式，将评定结果作为高一级学校招生录取、地区教育质量评估等的参考依据。

（一）学生艺术课的成绩评价包括：

1、课堂评价

由教师根据学生在学习过程中的行为表现、学习态度、课堂学习阶段目标的达成情况等方面进行评价。

2、作业评价

作业评价作为课堂教学的有效延伸与补充，作业设计包括独立完成型与团队合作型、书面型与活动实践型、巩固练习型与创意实践型，也包括共性化作业与个性化作业。

3、期末评价

期末评价包括课堂评价、作业评价和期末考核的结果。其中，期末考核要依据本学期的课程目标、内容、教学实际组织实施。

4、评价结果的呈现

评价结果可以采用分项等级制和评语相结合的方式呈现，避免单纯以分数评价学生。

（二）学业水平考试

1、学业水平考试是学生毕业的主要依据

义务教育艺术学业水平考试是以学业质量标准、课程内容为依据，由省级教育行政部门统筹，地方教育行政部门组织实施的考试，旨在检测和衡量学生在义务教育阶段结束时的学业成就，为判断学生是否达到国家规定的毕业要求提供主要依据。

2、学业水平考试的命题

依据课程目标、课程内容和学业质量标准构建命题框架。命题框架应包括三个基本要素：一是课程目标，二是课程内容，三是学业质量标准。

3、测评形式

采用丰富多样的艺术测评形式，如主题创作、项目设计、展示展演，以及凸显艺术特点的纸笔考试等。

4、评分标准

以学业质量所刻画的表现特征为依据，结合具体任务的要求，预估学生完成任务的情况，确定参考答案和评分标准。

六、学校要配齐硬件设施可以引进校外优质资源

新课标要求学校应该为艺术课程学习创造条件，配齐基本的教学设施（音乐教室、美术教室、舞蹈教室、工具材料设备储藏室）、器材（如常用乐器、画具画材、摄影器材、工艺工具与材料、数码艺术器材等）和书籍（如艺术教科书、教师教学用书、学生学习用书，以及各艺术门类的重要图书和期刊等）。

在条件许可的前提下，还需建立健全学校艺术表演、作品展示的专门场所，满足学校艺术教育“常演、常展”的要求。

在教学课程方面，新课标要求在保证国家课程资源切实落地的同时，鼓励学校与校外机构合作，引进优质艺术资源，提升艺术教学的质量。同时也要求加强艺术教师培训，要进一步完善艺术教研员的培训制度，汇集学科专家，帮助教师们解决授课过程中遇到的问题。在完善音乐、美术教研员的培训制度的同时，鼓励有条件的地区率先组建舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）教研员队伍。汇聚学科专家、学科教育专家、教研员、一线骨干教师等组建培训者团队，开展相关培训。针对艺术教师在课程实施中遇到的问题，特别是舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）学科的教学问题，各级教研和培训团队要积极发挥作用，分阶段、分专题开展持续、深入的培训。

总之，义务教育艺术课程2022版新标准的修订，强化了课程育人导向。各课程标准基于义务教育培养目标，将党的教育方针具体化细化为本课程应着力培养的核心素养，体现正确价值观、必备品格和关键能力的培养要求。在向着第二个百年奋斗目标迈进之际，实施新修订的义务教育课程方案和课程标准，对推动义务教育高质量发展、全面建设社会主义现代化强国具有重要意义。

2023年音乐课程标准心得体会篇3

通过学习小学音乐新课程标准，我受益匪浅，体会颇多。对《音乐新课程标准》的学习，我深深地感受到了新课程全新的教育理念对传统的教学模式强大的冲击，也真正体验到了有滋有味的音乐课堂。解读了《音乐课程标准》我认识到改革过去陈旧的教学方法是多么的重要。要教好学就必须在教学中用科学、灵活的教育方法来进行教学。教学重点怎么突破，教学难点怎么解决都需要新课程标准的指导和帮助。一节课中怎样让学生学到一定的知识和技能，怎样把同学们的学习积极性充分的调动起来，怎样让学生享受情感审美，这还得靠新课程标准的指导和帮助。不论从事哪一科的教学工作，我们的专业基本功都要胜任你所教的专业，要本着学习提高的目的，取他人之长补自己之短。但是，专业基本功能力的提高不可能通过短期的训练就能达到，要通过不断的努力和勤奋练习才能在不自觉中体会到进步的快乐。在唱歌的基础上，让学生感受音乐的情感审美，让孩子们在美妙的音乐世界里自由的感情流露，这是学习唱歌的最基本灵魂!这样一来，师生同乐的教学在老师的引导下同学们既学到了应学的音乐知识和歌曲，又使同学们的身心健康得到了极好的发展。

下面谈几点体会：

一、从兴趣入手，保持学生的积极心态

古人说得好：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”。因此，培养学生参与音乐活动的积极性，要建立在学生对音乐、对音乐活动的兴趣上。教师充分挖掘教材中的“闪光点”并在学习活动中予以放大，把握好了，就能调动学生的积极性。例如《如果幸福你就拍拍手》一课的教学，在学习歌曲的同时，加入了拍手，吹口哨等有益的方式;《哈里啰》学生边唱边跳，既感受到音乐的活力，又充分的理解了音乐。

二、改变学习方式，增进互动交流

在音乐新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来音乐课堂丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更积极，教师根据实际不断创设新的教学情境，营造轻松愉悦的课堂氛围，满足学生发展的需求。同时，互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。例如欣赏课的教学，改变原来单一欣赏一首曲子的方式，采取对比欣赏，如民乐《丰收锣鼓》与西洋乐《快乐的农夫》，这两首曲子都围绕同一个主题，但是各具特色，放在一起对比欣赏其氛围、节奏、表现方式等，唱一唱主题旋律，在师生的对话交流中学生理解音乐，感受音乐的魅力。教给学生唱一首歌，欣赏一首乐曲并不难，重要的是如何使作品的感情充分表达出来，使学生在声情并茂的演唱中，欣赏中，心灵受到滋润。所以，教师要引导学生对作品进行深刻的理解，分析它的情感特征、情感处理、表现手段等。教师在课前要有充分的理解和准备，课堂上要善于启发和引导，与学生一起通过深挖掘、细处理，把歌曲中蕴含的情感揭示出来，在老师与学生的情感共鸣中，在抑扬顿挫的演唱中获得深刻的情感体验。

2023年音乐课程标准心得体会篇4

新课标的实施，是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。在新课标理念的引领下，音乐课堂产生了一系列新的变化，不仅完善了课堂教学，也使音乐教学质量有了大幅度的提高，让学生更加喜欢音乐课。

一、以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力

学生是音乐课堂上的主体，而教师是辅助学生学习知识的。教师要引导学生对音乐表现刑事的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。音乐可以给人们带来情感上的享受，因此在课堂中，教师要完全的带领学生体验美、欣赏美。同样，兴趣是一切学习的最大动力，在理解音乐美的基础上，让学生通过一些音乐活动，让他们对音乐产生浓厚的兴趣，这种兴趣不仅仅体现在音乐课堂上，要让音乐长期持久地渗透在生活的每一处。

二、面向全体学生，注重个体发展

新课标中，增加了尊重学生的个性，鼓励学生积极参与各种音乐活动，以自己的方式表达情致。尊重学生的个体，注重个性发展，首先教师要去了解每位学生，根据不同学生的思维和行为方式，制定属于他自己的教育方式，这样师生间才能建立平衡的师生关系。

三、课堂设计思路

在所有的科目中，学生们普遍都喜欢上音乐课。因为音乐可以给人带来美的享受，但如果总是一种课堂模式来进行上课，学生就会对音乐渐渐的失去兴趣。新课标中要求教师设计丰富的音乐实践活动，引导学生主动参与、主动探索，在音乐实践中，可以将音乐知识、技能完全的结合在一起，这样不仅活跃了课堂气氛，也使学生们在实践中将知识记得更牢。

四、情感、态度、价值观

尊重艺术，理解世界文化的多样性。音乐是广泛的，它代表的是不同民族、不同国家、不同时代的作品，教师在上课中除了完成所教授的作品外，也要让学生理解与掌握这首作品的时代背景，感知音乐中的民族风格和情感，了解民族的音乐传统，热爱中华民族音乐文化，学习世界其他民族的音乐，理解音乐文化的多样性，从而达到热爱祖热爱民族的意义。

五、感悟：

音乐是美的艺术，音乐教师是美的传播者，我们有责任和义务带领学生走进音乐的世界，去感受美、理解美、表现美与创造美，塑造美的心灵，培养美的人格，让学生热爱音乐、热爱艺术、热爱生活。

2023年音乐课程标准心得体会篇5

2022年4月21日，教育部举行新闻发布会，介绍新修订的义务教育课程方案和语文等16门学科的课程标准。5月7日，华东师范大学课程与教学研究所所长、教授，义务教育课程方案修订组组长崔允漷在启动会上做了主旨报告《育时代新人绘课程蓝图——义务教育新课程解读》。

这次讲座主要跟大家分享四方面内容：课程修订的重要性、课程方案主要内容、课程标准四大突破、新教学与新评价的建构。课程修订就是为落实立德树人描绘育人蓝图。俗话说，3岁看大，7岁看老，18岁前看一辈子的素养。教育目的就是想得到的美丽、课程标准是看得到的风景、教学目标就是走得到的景点。人是需要一步一步“树”起来的。

此次的课程标准有四大突破——核心素养、学业质量、内容结构化、育人方式。结合艺术课程标准我们要深入理解新课程理念

1、坚持以美育人

以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，以落实核心素养为主线，引导学生积极参与各类艺术活动，充分发挥艺术课程在培育学生审美和人文培养中的重要作用。

2、重视艺术体验

重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验，强调艺术课程的实践导向，提高艺术素养和创造能力。

3、突出课程综合

以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合，促进学生身心健康全面发展。

在新课程中，我们深深地体会到，新课程已不仅仅是新课标、新理念，它已经与协作、创新、探究、未来这些滚烫的字眼牢牢联系在一起，让我们与新课程一起成长，为孩子们每一天的成长而快乐着，愿我们的课堂呈现思想生命火花的碰撞与展现，成为不由自主的从心灵深处，淌出不断滋润精神之园的丝丝甘泉。

2023年音乐课程标准心得体会篇6

通过学习使我认识到《小学音乐课程标准》基本理念共有十点，每点都是精华，如果仔细品味对我们的教学很有帮助。

1.以音乐审美为核心

以审美为核心的基本理念，应贯穿于教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在艺术的审美体验之中。教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受美的过程。在教学中，要强调的情感体验，根据艺术的审美表现特征，引导学生对表现形式和情感内涵的整体把握，领会要素在表现中的作用。

2.以兴趣爱好为动力

兴趣是学习的基本动力，是学生与保持密切联系、享受音乐，用音乐美化人生的前提。上课时应充分发挥艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

3.面向全体学生

义务教育阶段的任务，不是为了培养专门人才，应面向全体学生，使每一个学生的潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学过程应以学生为主体，师生互动，将学生的感放在重要的位置。

4.注重个性发展

每一个学生都有权利以自己独特的方式去学习去享受，参与各种自己感兴趣的活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

5.重视实践

教学过程就是艺术的实践过程。因此，所有的教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项活动，将学生走进音乐获得审美体验的基本途径。通过艺术实践，增强学生表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

6.鼓励创造

中小学课程，目的在于通过丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。

7.提倡学科综合

教学的综合包括教学不同领域之间的综合;舞蹈、戏剧、影视、等姊妹艺术的综合;以及艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以为教学主线，通过具体的材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。

8.弘扬民族音乐应将我国各民族优秀的传统作为重要的教学内容，通过学习民族音乐使学生了解和热爱祖国的文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族作品，同样应纳入音乐课的教学中。

9.理解多元文化

世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的文化，通过教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。

10.完善评价机制

应在体现素质教育目标的前提下，以课程价值和基本目标的实现为出发点，建立综合机制。应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。应善于在动态的教学过程中促进学生发展、提高教学水平和完善教学管理的作用。总之，在以前的音乐课中我对弘扬民族音乐、提倡学科整合这方面做的不是很好。在今后的课堂上应注重这方面对学生的培养。