会写具有深度的心得体会说明你有很好地提升自己的思想，心得体会是当下使用频率较高的文本之一，下面是合同范文网小编为您分享的观哲学心得体会5篇，感谢您的参阅。

观哲学心得体会篇1

1828年是一个伟人辈出的年代。那一年，法国科幻家凡尔纳出生在法国南特市一个法官家庭;也是那一年，挪威剧作家易卜生出生在一个普通家庭;同样是那一年，俄国革命家、哲学家、作家车尼尔雪夫斯基出生于俄罗斯。而这本书的作者——丹纳，也是于那一年出生于法国的一个律师家庭。因为经济、文化条件较为优越，丹纳从小就接受了良好的教育，为其以后的成长和发展打下了良好的基础。

童年时，丹纳就表现出过人的素质。他似乎比别的孩子更早成熟，在他们还处于懵懂无知的时候，丹纳却已经阅读大量的书籍，他不仅读的书多，而且还可以大段大段的背诵书中的内容。丹纳还特别擅长哲学思辨。因为自幼深受西方的哲学传统的熏陶，他对柏拉图、亚里士多德、斯宾沙诺、笛卡尔、康德、黑格尔等哲学大师十分敬仰。在青年时期就立志要发现真理，去探索宇宙万物的最终本质。他的想法常常另周围的人惊叹，称其为为思想而活的人。

丹纳一生著述宏富，我所看的《艺术哲学》共分为五大编，第一编《艺术品的本质及其产生》，第二编《意大利文艺复兴时期的绘画》，第三编《尼德兰的绘画》，第四编《希腊的雕塑》，第五编《艺术中的思想》。第一编和第五编属于艺术概论，第二、第三、第四编属于艺术史。

个人的特色是由社会生活决定的，艺术家创造的才能是以民族的活跃的精力为比例的。在丹纳的《艺术哲学》一书中，通过许多的实例诠释了这句话，无论是意大利的绘画艺术，还是希腊的雕塑艺术的创作都是脱离不了种族、环境和时代等大背景条件之下的。

丹纳以为：在人类创造的事业中，艺术品好像是偶然的产物;我们很容易认为艺术品的产生是兴之所至，既无规则，亦无理由，全是碰巧的，不可预料的，随意的;的确，艺术家创作的时候，只凭他个人的幻想，群众赞许的时候也只凭一时的兴趣;艺术家的创造和群众的同情都是自发的，自由的，表面上和一阵风一样变化莫测。虽然如此，艺术的制作与欣赏，也像风一样有许多确切的条件和固定的规律：揭开这些条件和规律应当是有益的。

简单地讲，哲学思想是人类对世界的基本看法，这个看法就是我们的世界观。每个人的世界观都不同，这就出现了社会上不同的生存方式。比如，能人，才人，好人，坏人等等。

人类对世界的探索仍然没有个不确定的结果，所谓的智慧，那是暂时的真理和理论，也是前人总结的经验，需要我们后人来补充和添加，同时我们还要进行正误对比，辨别地吸收。

观哲学心得体会篇2

近期读了几本哲学方面的书籍，很有一些感触。简单捋了捋思绪，形成以下几点思考：（1）当今社会，人们的功利色彩越来越浓了，随着物质生活的逐步改善，人们越发感到浮躁、空虚和焦虑。（2）多元化思潮的冲击，加上世事变迁，人们的信仰色彩、理想色彩越来越淡，人们变得越来越世俗化、大众化了。（3）构建和谐社会是一个大课题，前提要弄明白什么是和谐社会，然后积极努力参与其中，倾其所学，尽其所能，扮好角色。

以上是题外话，今天重点想讲的是：关于哲学方面的几点心得，准确地说是关于九位哲人九句名言的心得。德国诗人荷尔德林说：“如果你没钱买一盏灯和灯油，如果你除了午夜到鸡鸣这段时间，再没有别的时间可供支配，那么，你就必须学习哲学。”为什么要学习哲学呢？人活一世，可以不当官，可以没有钱，但一定爱学习、会学习，并能学以致用。而学哲学的好处之一就是可以让你掌握学习的方法、途径和技巧，从而提高学习效率，达到事半功倍的学习效果。让我们遵循着这位著名诗人的劝导，来进入今天的学习内容。

一、“人是万物的尺度。”这是古希腊哲学家普罗泰戈拉的一句至理名言，单凭这一句话就可以奠定他在哲学史上的地位。在他之前的哲学家，更多地是关注自然界，主要阐述的是自然的本源问题。而普罗泰戈拉第一次提出了人与自然的关系问题，并着重指出，人是主体，自然界是客体。这一点让我们倍感亲切。大家知道，东西方的人们在价值观念上是有差异的，有时很难调和，但是在普罗泰戈拉这里、在两种文化的源头方面，我们找到了惊人的相似。“人是万物的尺度”与儒家一贯倡导的人本观念大有异曲同工之妙。

如果把这句话说完整，应该是这样的：“人是万物的尺度，是存在者的存在尺度，也是不存在者不存在的尺度。”对此我的理解是：

（1）在世上万物当中，人是最高级的。现在我们已有共识，关于生命的进化走过了从无机物到有机物、从有机物到植物、从植物到微生物和动物、从微生物和动物到人的过程。从这个过程看，毫无疑问人是最高级的生命形式。对此，莎士比亚用最优美的词汇进行了赞叹：“人是多么了不得的杰作啊！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么高雅的举动！在行动上多么像天使！在智慧上多么像天神！宇宙的精华！万物的灵长！”

（2）人是世上万物的表率。既然人是最高级的生命形式，当然也就是世上万物的主载，理应当好万物的表率。但是回顾一下人类的历史，太往前了不说，仅工业革命以来的200年，人们在追求幸福的实践中，除了成绩之外又犯下了多少失误。对环境的日趋恶化、对物种的日益减少、对人类种群的日渐失控，我们应负哪些责任？有多少时候，我们还不如一棵草、一株树、一条鱼、一头牛做得更好。究竟人类是万物的表率，还是万物是人类的老师？我们应当深入思考这个问题。

（3）人在神上还是神下？当然，在普罗泰戈拉的生存时代，上帝还没有出现。但是众多的神灵是存在的，这从丰富多彩、引人入胜的希腊神话中可以找到答案。他在提出“人是万物的尺度”这一命题时，并没有谈到人与神的关系。现在我更愿意相信，既然“人是万物的尺度”，当然也就是神的尺度。如果普罗泰戈拉真是这样想的，我愿意把对他的崇敬再加一分。

由此我们可以把这句话延伸一下，并得出一个结论——干部是群众的尺度。当然我这里主要强调的是干部应当好群众的表率。既不能等同于群众，更不能落后于群众。考察一个领导干部的实绩，应以群众的满意度为标准。

二、“我只知道自己一无所知”。这是古希腊大哲学家苏格拉底经常挂在嘴边的一句话。尽管他生前没有留下任何著作，但对西方哲学的影响是巨大的，是古希腊哲学发展的分水岭，在他之前的哲学统称为前苏格拉底哲学。我看过一本名为《圣哲四传》的书，里面主要讲了苏格拉底、佛陀、孔子和耶稣的生平和事迹。这里姑且不论把这四位哲人放在一起写传是否合适，但可以明白无误地看到苏格拉底在作者心目中至高无上的地位。

苏格拉底一生阅历丰富，知识渊博，思想犀利。他早年曾跟父亲学过手艺，曾三次实际参加战争；他教授学生没有固定的学堂，不收取任何报酬；他的学生无数，穷人，富人都有，就连“三十儹主”的头目克里提阿斯也是他的弟子。苏格拉底最震撼人心的举动是他临终前的言行。“三十儹主”统治结束后，民主派重新掌权。有人控告他克里提阿斯关系密切，反对民主政治，用邪论毒害青年，因此被铺入狱。按照当时雅典的法律，在法庭判决前，被告有权提出一种不同于原告所要求的刑罚，以便法庭二者选其一。但他没有提出任何要求，反而借此机会发表的慷慨激昂的演说。他自称无罪，认为自己的言行不仅无罪可言，而且是有利于社会进步的。结果，他被判了死刑。在监狱关押期间，他的朋友拼命劝他逃走，并买通了狱卒，制定了越狱计划，但他宁可死，也不肯违背自己的信仰。他的最后一句话是：“克里托，我们必须向阿斯克勒庇俄斯奉献一只公鸡。”这是当时希腊人的习俗，疾病痊愈以后要向死神阿斯克勒庇俄斯献祭。对苏格拉底来说，他不是死亡了，而是大病痊愈了。他不是正在进入死亡，而是在进入生命、一种更加丰富更加全新的生命状态。这种大义凌然、视死如归的价值取向，不得不让我们越发敬佩这位大哲学家、大思想家。400年后，耶稣是这样做的；2000年后，布鲁诺是这样做的；2300年后，以谭嗣同为首的“戊戌六君子”也是这样做的。

今天我强调苏格拉底的这句名言——我只知道自己一无所知，重点想说一下关于求知的态度。苏格拉底能成就如此的哲学高度，跟自己谦逊的态度大有关系。如果说苏格拉底一无所知，我看当时就没有可以称得上是有学问的人了。这种风格和我国春秋时期最伟大的思想家、教育家孔子十分相近，都是谦虚不得了。孔子入太庙每问事、三人行必有我师的言行，今天仍然值得我们学习。反过来再看一下我们目前的干部队伍，有多少人是真正业务上的行家里手？又有多少人不仅不懂，而且经常趾高气昂地教训内行！这样的干部，迟早会成为人们的笑柄。

观哲学心得体会篇3

丹纳认为理解艺术品本质的方法应首先基于认定一件艺术品不是孤立的，应该有联系地去理解，寻找出它所从属的，从而，从总体上去理解。

而想要更好地理解一件艺术品，还要联系起艺术家本身。例如说艺术家的生活环境，时代背景，甚至是信仰或身边的朋友的氛围。在同一个时代的大背景底下创作的艺术家们所创造的艺术品都有其时代所突出的普遍性。

一件艺术品所从属的第一个总体是作家的全部作品。一我的理解是每个艺术家他们自己的独特的风格，而这风格会见之于他所有的作品，我想这当然也会见之于其中一件艺术品之中。

然而，丹纳认为一件艺术品所从属的第二个总体是艺术家他所隶属的同时同地的艺术宗派或艺术家家族。

到第三个步骤时，一件艺术品还从属该艺术家庭本身还包括在一个更广大的总体之内，那个在它周围而趣味和它一致的社会。

丹纳认为一切艺术都要有一个总体，其中的各个部分都是由艺术家为了表现特征而改变过的；但这个总体并非在一切艺术中都需要与事物相符，只要有这个总体就行。所以，倘若有各部分互相联系而并不模仿实物的总体就证明有不以模仿为出发点的艺术，艺术品的定义分成两部分，模仿结构的关系与精神的关系。第二类一数学关系做各种配合。

观哲学心得体会篇4

暑假的时候，有幸认识了教育学院的一位教授，她推荐了一部好书——法国史学家与批评家丹纳所著的《艺术哲学》。于是细细的读了起来。本书辑录了1865—1869年期间在巴黎美术学院的教学讲稿，是按教学进程陆续印制发行的有着强烈讲授特征的教学事实。

丹纳运用具体事例说明抽象概念的能力早已被世界学术界公认，他讲述条理明晰、充满形象、富有热情，把艺术（美术）中难缠的问题清楚、明确的讲个通透，被称为逻辑家兼诗人。本文特意将《艺术哲学》中阐述“艺术品的本质”这个论题作为典型案例，重点分析丹纳讲授方法的理性特征，努力使讲授建立在准科学的基础之上而非感觉和兴趣的基础之上，借鉴有效之法于美术教学中。

丹纳受十九世纪自然科学界的影响极深，特别是达尔文的进化论，在哲学上同时受着德国的黑格尔的影响。丹纳认为一切事物的发生、发展、演变、消灭都有规律可寻。艺术研究的过程就是“从事实出发，不从主义出发，不是提出教训，而是提出规律，证明规律”。“我唯一的责任是罗列事实，说明在这些事实面前艺术是如何产生”。科学而严谨的治学方式奠定了丹纳在艺术史学研究领域的地位。

丹纳常常用到一个富有特色的词组“精神气候”。气候作用于笼罩期间的所有事物，强调这个大因数的影响，艺术研究就处在了一个复杂而立体的多维空间中，一切贯穿于艺术、自然、人文的主要特征和因果逻辑都有了一个必然的联系，这样就建构了一个和谐共生论、进化论的研究平台。他说：“我的方法的出发点是在于认定一件艺术品不是孤立的，在于找出艺术品所从属的，并且能解释艺术品的总体”，“由此我们可以定下一条规矩，要了解一件艺术品、一个艺术家、一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代精神和风俗概况，这是决定一切的基本原因”。

丹纳讲授的进程通篇都是由各个主要特征之间的网络关系与因果关系构建的。他强调：发现和控制主要特征是人类的高级形态，是人类区别于动物的值得尊敬的才能。科学与艺术这对人类进程的双翼表现的也是主要特征，科学以定义和公式表现，艺术以审美与情感表现。

通过细读该书，当真是一个过程！

观哲学心得体会篇5

李瑞环同志的《学哲学、用哲学》一书是一本很好的将哲学的观点和方法论与实际工作结合的产物。通读全书感触颇多，感想很深，自己学哲学也给学生讲了多年的哲学，但学后深感我对哲学的理解还很不透彻。读完这本书最突出的感觉是李瑞环把哲学的原则和方法论用通俗的语言与实际生活、工作有机地结合起来，真正变成了我们看待世界、看待人生、思考问题、学会工作的法宝。读完全书后更加明白了在“提倡大家学点哲学”一篇中提到的几个观点：不懂哲学的领导者就不可能是一个清醒的领导；领导干部要把哲学作为一门基本课程；学习哲学首先要信哲学，解决一个立场为题、感情问题、信仰问题，也就是为什么学的问题。

在全书的十个问题中，谈对第九问题“弘扬中华民族‘和’的思想”一点体会。以和为贵的思想在博大精深的中华传统文化中占据了十分突出的位置，为中华文化的发展起到很大的推动作用。“和”也是学校对干部“正、廉、严、实、和”五字要求中的一个方面。要求干部做到团结合作、相互补台。

第一：“和”的基础是有共同的目标。为了大目标要有大团结。领导者的责任就是使广大的群众认识到自己的利益和目标并团结起为此而努力。离开了群众的积极性、离开群众自觉支持和参与，什么事情也干不成。

第二：以“和”出发点和落脚点。争论也好、谅解也好、一切为了和，在这个过程中要提倡：宽容大度、体谅包容、和谐共存、协调并进，要提倡平等待人、诚恳待人、宽厚待人、以理服人，作为领导干部为人处世注意保持博大胸襟，宽容一点、谅解一点、豁达一点，不要斤斤计较、是是非非、小里小气，要做到听得进、容得下、想得开。

第三：实现“和”的前提是学习和交流。由不同意见和分歧是正常的，但为了共同的目标一切又要归依于“和”，怎么办？干部要学习、要交流。

第四：实现“和”要遵循的原则：

（1）坚持原则前提下的“和”，以和为贵不是无原则的苟同，而是坚持原则前提下的“和”。

（2）坚持求同存异、体谅包容的原则。

（3）遇事多商量的原则，商量式领导者民主的表现、开明的表现、高明的表现。