我们要不断地反思和改进自己的作文，提高写作水平，写作文可以帮助我们提升认知和思考能力，以下是合同范文网小编精心为您推荐的我欣赏音乐作文优秀7篇，供大家参考。

我欣赏音乐作文篇1

音乐，多么美好的东西，不论是我们中国民乐，还是西洋乐器，都是那么动听。我是一个热爱音乐的人，音乐是我生命中的彩虹，失去了音乐，我的生命就仿佛失去了色彩，只剩下一张白纸。我总爱抱着我心爱的手风琴奏出曲子。我一天练琴的在练琴的最高记录是七个半小时！用爸爸的话说是“自残”，用妈妈的话来说是“发狂”。可是用我的话来说却是莫大的享受啊！

我不仅钟情于西乐，还很喜欢民乐，我现在就在学横笛。我很爱吹，可是笛子的音量太大，父母受不了。我只能“偷偷”地练。总之，我觉得音乐是美丽的东西；是美妙的。只要有音乐的地方，就一定有美！

音乐，我爱你！

我欣赏音乐作文篇2

小时候，看到那些音乐家们在电视上演奏时，我心里产生了一种敬佩。4岁时，爸爸从广州出差便给我买了一台“卡西欧”电子琴，自此，我便爱上了音乐。

刚买回琴时，我自己胡编乱造出一些小曲，爸爸看到我那么爱音乐，狠下心，给我请了一位钢琴教师，让我好好拜师学艺。老师教我学习“指法”和"座姿”，我不解地问：“为什么要学习这些无聊的动作呢?”

老师严肃地说;"音乐是一种最基本的艺术，想要学好它，不能光靠乐谱，要先有着好仪表，培养气质。”听了老师的话，我更爱音乐了。

经过老师的一翻苦心和我的努力之下，我终于学会了指法。开始学习演奏了，也许是记性不好的原因，一首简单的小调，我也要花上几周的时间。我甚至想要放弃，老师给我讲了一个故事，死我打消了这个念头，我学琴更加下功夫了。

八岁时，我已经学会了许多高难度的曲子了。当看到，同龄人在快乐的玩耍时，我真想也加到他们的行列去，但是，父母为了我花费了大量的金钱与精力，老师为了我付出了汗水和时间，我怎能如此自私呢?我只好重新坐回琴椅上。

为了能学好音乐，我付出了许多，也从中收获了不少。学琴这条路，也许不那么好走，当只要有恒心，有毅力，即使多么困难的事也能成功。

音乐如一炉火，练就了我的恒心与毅力，愿这团火永远在我心中燃烧吧!

我欣赏音乐作文篇3

音乐，是小学开设的一门必修课程。它是培养学生德、智、体、美全面发展的不可缺少的组成部分，对于建设社会主义精神文明，进步整个就是运用教唱歌曲、演奏乐曲、欣赏音乐等形式，使学生受到音乐艺术形象的感染来进行教育的。主要是以自身特有的手段——通过高低

音乐离不开声音，没有声音也就是没有音乐，音乐就是用声音来反应自然现象，社会生活和人的思想感情的一门艺术，声音具有高低，是非，强弱，音色。音乐是表达情意的艺术，有着启迪聪明，教化人类种种了不起的功能，开始我也不喜欢音乐，由于我唱歌不好听，所以我不喜欢唱歌。

写文章没必要遵循什么模式，文章之所以能感动人，是由于每个人的风格不同，写的都是自己内心想说的，假如你热爱音乐，就把音乐认认真真的听进往，感动你了，你就可以下笔如有神，把你所有的思想都开释出来。

我欣赏音乐作文篇4

我喜欢听歌，一直一直都很喜欢。

那时候，我经常听jay《十一月的萧邦》那张专辑里的歌，很抒情，很伤感，很符合那时候的心情，所以很喜欢。一遍一遍地听，一次又一次地留着泪。

随着时间的流逝，当我走了好远，当一切成为回忆的时候，我不禁停住脚步回头看时，不经意间听到了jay的那首《夜曲》。听着jay出自内心的声音，忧伤而带着伤感的曲调，轻轻的却令人感触很深。思绪突然被勾起，那个时候的心痛，那个时候的无奈，就像是附在歌里一样，随着歌声的响起，以前听歌时附带的心情也被释放出来了。

我以为我已经忘记，忘记那个时候的幼稚与无知的暗恋，忘记为某个人流下的眼泪，甚至忘记那个不值得一提的人。可当我听到那首歌的时候，我承认自己想错了。什么也没放下，什么也没忘记，就像是伤口，即使已经愈合了，但还是仍然留在皮肤上，只要不看到，不想起，也不会知道自己曾经受过伤。

再一次听到《黑色毛衣》，再一次听到《发如雪》，再一次听到《珊瑚海》，我在迷茫中找到了什么，却又好象遗失了什么，我不知道，也无从得知。

听着jay的歌，我活在自己的世界里，就想贝多芬所说的，那是我心里的音乐。我的世界里没有别人，唯一看得到的只能是自己的影子，听到的也只是自己的心声。在现实中，我只是扮演着一个过路人，来到一个地方，最终一定会离开。

雨下着，风掠过我的脸，拂过我的发，它带走了我的温度，让我颤抖，却带不走我的记忆。因为我的记忆藏在jay的歌里，已经拿不出来了。

属于那个时候的时光，还有那个时候的歌，一并留在我的心里，永远也不会消逝，只要不去触碰，就不会想起。

我欣赏音乐作文篇5

直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的时光。

但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

我欣赏音乐作文篇6

这节语文课是一节艺术欣赏课，许多同学都把自己所学的乐器带到了班级，看着那么多乐器，我想象着这节语文课。

上课了，我的心情好激动。

首先是三位小提琴首的演奏，三个人，拿着不同的小提琴，拉起了不同的曲子。聂宣驰的曲子生动、活泼，好象让我看了一群孩子们在玩耍。关婧文的曲子刚劲、有力，让我想起了一场可怕的战争正在向我走来。郭子豪的曲子缓慢、温和，好像是暖风中的花瓣在舞蹈。

小提琴的演奏结束了，在所有人的鼓掌声中小提琴手们退场了，要不是同学们的掌声，我还沉浸在三个优美的故事之中。

下一个表演开始了，是黄柄勋的笛子表演。我不相信一个如此淘气的学生，会演奏出优美的笛子担当音乐奏响时，我不得不承认我的想法是错误的，黄柄勋所演奏的有活泼的美、柔和的美以及强烈的美。

笛子的清脆声音把我带了一个美丽的世界。湖面并不是平如镜子，而是带有着小小的波纹，一圈绕一圈，淘气的鸽子在湖面上方的天空中飞来飞去，人们围绕着湖周围跳舞，欢快的舞步把我也给吸引了，我融入在了人群中，和人们一起跳了起来。

突然，音乐强烈了起来，我来到了另外一个世界，来到了一望无际的大草原，周围什么都没有，不见一个人影，这时，只听见一阵马蹄声，一群马跑了过来，我跳上了一匹白马，找到了小骑手的'感觉。

音乐逐渐缓和，我来到了温暖的沙地上，我躺在热呼呼的沙滩上，浑身被太阳晒的热热的，好舒服！

音乐结束了，我渐渐苏醒过来，我使劲为他鼓掌，真的，他的曲子真是太美太美了，让我完全沉浸在了三个美妙的故事之中。

音乐这个字眼，好象很高雅，但其实它并不是人们所想的那样，只要向学，所有人都可以学习音乐，只是那些坚持下来的人成为了音乐大师，没有坚持下来的人，只能成为音乐上的贫穷者。

我爱音乐，因为它可以带给我一切生活中所给不了我的东西，可以带给我好心情、可以带给我好的一天。

回首望一下家中的钢琴，我的心中充满了愧疚。

我欣赏音乐作文篇7

小雨浙淅沥沥地下着，像位受了委屈的小姑娘泪水流个不停。置身于音乐教室，我也被一种莫名的愁绪所笼罩：与张的隔阂，离别父母的孤独唉，果如晋朝谢将军的话：“人生不如意事，常十居八九。”老天竟也似乎与我有所感应，一时间，我几乎被窗外如丝的愁雨所淹没。

“这节音乐欣赏课的内容是贝多芬的《命运》，请同学们先听我弹一遍这首曲子。”老师默默打开琴盖，随着十指灵巧的跳动，第九交响曲的旋律迅即激昂壮丽地在整个教室回荡。“命运之神在敲门德国这位已逝的音乐家仍用音符与我们进行心灵的交流。时而舒展，时而激越，音乐仿如潮水自琴键涌来。命运撞击着大门，电闪雷鸣中，大地在发颤，旋律渐渐地轻快，琴声变得平缓流畅。柔柔流出，虽然静似一池春水，但丝丝微风拂起的涟漪却隐藏不住屡屡躁动与不安，如同暴风雨前的宁静，预示着更大的命运挑战。当命运再一次撞击着大门的时候，那个人不再畏缩，不再害怕，他在大喊：“我要扼住命运的喉咙”

一曲奏完，我已深深陶醉于其中。

“这首曲子流传数百年而不衰，除了曲子本身的因素，也还有贝多芬与命运不屈抗争的伟大人格感染了世人。”伴随着老师对贝多芬生平的介绍，我不由地惭愧起来：春天灰色的雨丝竟然能使我为一点小小的不如意愁闷烦躁；竟然能使我为一点小小的不顺心忧伤难过。他一位著名的音乐家在双耳失聪时，仍然不断地创作，忍受着巨大的痛苦，终于创作出不朽的辉煌乐章。他的形象为世人瞩目，用一百棵百年老橡树在平原上排成他的名字，或者立一座如马乔列湖的圣罗美奥巨像那样大的雕像，让他俯视群山。莱茵河上千帆经过此地，他告诉世人：每个人的命运都掌握在自己手里，只不过看你怎样去珍惜，怎样去抗争。贝多芬是多么伟大！相比之下，我是多么渺小！真是“少年无愁爱说愁”啊。

激昂壮丽、鼓舞人心的《命运》又一次响起，“给我勇气，我要战胜自己！”贝多芬抚琴大喊。我的心被震撼了：生活中有成功有失败，有鲜花有荆棘，我这一点不如意算什么呢？

“丁铃铃”我奔出教室，小雨如诗，真美；校园如画，真酷！